La que se avecina...

Afortunadamente para todos, la maquinaria musical no se detiene jamás, y tras hacer balance de lo que ha sido un pobre 2007 en el mundo musical (muy por debajo de lo que fue el 2006 con inumerables éxitos, recordaremos, como Black Holes And Revolutions de Muse y Whatever People Say I Am, That's What I'm Not de los Arctic Monkey…), sólo destacar del 2007 el bueno pero no del todo satisfactorio segundo disco de los Arctic Monkeys, Favourite Worst Nightmare, el decente quinto álbum de Travis, The Boy With No Name, o el aceptable pero no extraordinario séptimo disco de Radiohead, In Rainbows; ahora toca mirar hacia delante y esperar ilusionados todas las novedades que traerá consigo este nuevo año, el cual se presupone bastante bueno y exitoso… pero bueno, sólo eso… se presupone…

Como si a todos les hubiesen entrado unas ganas irrevocables por sacar disco -parte por la insistencias de las dictadoras de las discográficas-, este año son muchos y diversos los grupos de música (me refiero al género britpop-rock, por supuesto), que han decidido ponerse a grabar y sacar a la luz sus nuevos trabajos de estudio. Evidentemente se trata de una obvia estrategia comercial con el único objetivo de hacerse competencia entre ellos… que no son listos ni na’.

Estos son algunas de las bandas más importantes y emblemáticas que tienen previsto sacar disco este año:

COLDPLAY: Parece que Chris Martin y compañía quieren adelantarse al resto de colosos y ser los primeros en lanzar su nuevo trabajo, el cual ya tiene título, un título muy peculiar, “Viva La Vida Or Death And All His Friends”, y se prevé que estará disponible el 17 de Junio. La banda ha confirmado que el álbum tendrá influencias hispánicas, después de haber grabado en iglesias y otras áreas de Latinoamérica y España durante y después de su último tour. Sinceramente, no sé si alegrarme… o llorar, a ver si nos van a poner castañuelas y guitarreo gitano XD… Las canciones que he escuchado (Viva La Vida y Violet Hill) me han desilusionado bastante, no aportan nada nuevo y es un autoplagio del mismo grupo en sí… Otros temas que formarán el cuarto álbum de la banda son Life in Technicolor, Cemeteries of London, Lost!, 42, Lovers in Japan, Reign of Love, Yes, Strawberry Swing y Death and All His Friends. El pasado 29 de Abril salió de forma gratuita el primer single del disco, Violet Hill. A destacar del tema, la cantidad de riffs de guitarras distorsionadas y tonos de blues, y la ausencia importante de falsetes con respecto a los trabajos anteriores… La canción, pese a ser buena, no creo que tenga el ‘cache’ de single, se trata de un tema muy normalito… al igual que el videoclip, que ha salido esta semana mismo y esta filmado en Sicilia (Italia). Ojala me equivoque, pero no tiene pinta de que el disco vaya a estar a la altura de lo que se espera de Coldplay y, muy probablemente, no supere lo que fue su trabajo anterior, X&Y (2005), y mucho menos a los dos primeros, Parachutes (2000) y A Rush of Blood to the Head (2002)... aunque, la verdad, eso es realmente difícil…

Coldplay - Violet Hill

OASIS: Se trata del disco más esperado del año posiblemente. Desde que se supo que el grupo de los hermanos Gallagher se encontraba en Los Angeles grabando su nuevo material, los fans (ahí mi incluyo) nos hemos revolucionado y esperamos con insistencia cualquier noticia o cosa relacionada con el nuevo trabajo, aunque la verdad es que poco se sabe de él, es una verdadera incógnita y las declaraciones de los Gallagher no ayudan mucho… Liam declaró que será “el mejor disco de Oasis, el disco mas rockero, donde sonaremos como nunca”, eso es ego y no… También se ha dicho que el nuevo material saldrá en Septiembre pero, según se ha podido saber, gran parte del disco está ya grabado y puede que su lanzamiento se adelante al mes de Agosto… aunque la reciente marcha del batería Zak Starkey del grupo (la enésima víctima del arrogante egocentrismo de los dos hermanos), suplido por el batería de Robbie Williams, Chris Sharrock [foto del bateria, abajo], puede retrasar el lanzamiento del disco... Hace unos días salieron a la luz (es decir, a la red) tres temas inéditos del grupo que se prepusieron en un primer momento como nuevas canciones del nuevo álbum pero ya salió Noel para desmentirlo declarando que se trataba de demos de la grabación del último disco Don’t Believe The Truth (2006)… vete a saber tú, lo mismo dijeron de It’s A Crime y sólo le cambiaron la letra y mejoraron un par de cosillas para luego meterle dentro del último disco con el nombre de Let There Be Love (por cierto, temazo)… yo creo que Noel ya no se cree ni lo que él mismo dice… Los tres temas, bueno, demos, son Stop The Clocks (la canción más esperada de Oasis en los últimos 2 años resulto no ser tan buena como se esperaba, pero tampoco defraudo… es una mezcla entre Who Feels Love y Cast No Shadow), Nothin’ On Me (muy al estilo de The Meaning Of Soul) y I Wanna Live In A Dream (In My Record Machine). Este último me encantó desde el primer momento en que lo escuche: impresionante voz de Noel, fantástico piano, tremendos giffs de guitarra, estribillo pegadizo… suena a clasicazo, podría haber sido un gran single, aunque aún es posible que lo sea, si Noel deja a un lado su arrogancia y lo incluye en el nuevo álbum, que no la cague como con Let’s All Make Believe o Thanks You For The Good Times… I Wanna Live In A Dream (In My Record Machine) hace creer que, como dijo Liam, “Oasis está de vuelta”, a lo que Noel respondió: “Oasis siempre ha estado ahí, nunca nos fuimos, somos el mejor grupo del mundo”… di que sí, ¡viva el ‘ego gallagher’! y ¡viva Oasis! XD

THE VERVE: Cuando en Septiembre del pasado año Richard Ashcroft anuncio la reagrupación de The Verve y su retorno a los escenarios 8 años después de su maltrecha separación (mirar artículo http://mb-keystotheworld.blogspot.com/2007/12/entre-agro-y-dulce.html), uniéndose así al aluvión de retornos musicales del 2007, fue inmensa la alegría que sentí, uno de mis mayores sueños se habían cumplido, pero la cosa no se acababa ahí… además van a sacar nuevo disco y piensan tocar en el festival veraniego de Summer Case (…¿Alguien se apunta?). La banda se encuentra en sus estudios de Londres grabando su nuevo Elepé. Al parecer los problemas internos con la discográfica EMI está retrasando su lanzamiento (mirar artículo http://mb-keystotheworld.blogspot.com/2008/02/la-sesin-de-deshielo.html) pero se prevé que sea a mediados de Septiembre o principios de Noviembre cuando salga a la venta del que sería su cuarto disco de estudio. En cuanto al título aún no se ha revelado, pero está previsto que se dé a conocer el próximo mes de Agosto. El guitarrista de la banda, Nick McCabe, ha revelado que el nuevo trabajo contiene algunos temas que están hechos a medida para convertirse en himnos de estadio, tal y como fueron en su tiempo Bittersweet Shymphony, Sonnet o Lucky Man. Nuevos temas como Sit And Wonder, Love Is Noise y The Thaw Sessions ya han sido tocados durante su minigira por Inglaterra y Escocia, los he escuchado y me han gustado bastante, a la carisma y talento de Richard Ashcroft hay que unir el virtuosismo de Nick McCabe en la guitarra y la vuelta a muchos de los orígenes musicales de la banda. En una reciente entrevista, Nick McCabe declaró que el disco “es la mejor cosa que nosotros hemos hecho”, y añadió que el disco comparte similitudes con su último álbum Urban Hymns (1997)… ufff Mis oídos suplican por escucharlo cuanto antes…

THE CURE: The Cure ha demostrado ser una de las bandas británicas más distinguidas de los últimos tiempos. Y ahora vuelven a estrenar material nuevo cuatro años después. Justo cuando se cumplen treinta años de la publicación de su primer trabajo, Three Imaginary Boys (1979), la banda de Smith vuelve a estrenar material nuevo. Ya se puede escuchar el esperado primer single del trabajo de The Cure, The Only One, un tema bastante agradable y que formará parte del ¡DECIMOTERCER DISCO! de su carrera... Ahí es nada. Casualemente, el próximo 13 de junio llegará Freak Show, segundo sencillo y así sucesivamente todos los días 13 de mes, hasta septiembre, fecha en la que será publicado el disco. Los creadores de himnos como Boys Don't Cry, Lullaby o Lovesong se empiezan a acercar a los cincuenta pero mantienen la intensidad en sus directos, aunque ya no con tanto éxito como en sus gloriosos años 80… Eso sí, Robert Smith, el que fuera musa de Tim Burton para la película de “Eduardo Manos-tijeras”, mantiene esas pintas de punki postrero, nueva olero, siniestro, moderno, oscuro, gótico, emo… y de perro muchacho XD Es broma, es broma…

The Cure - The Only One

Una larguísima lista de bandas completan la serie de grupos que tienen previsto sacar álbum, entre ellas Travis (su sexto álbum se titulará Ode To J. Smith y ya está grabado), Green Day (Billie Joe Armstrong ha declarado que cuentan con gran cantidad de música: "unas 45 canciones…Es un caos total"), Radiohead (parece que el flamante grupo de Thom Yorke piensa sacar un The Best of, el que sería su primer recopilatorio en toda su prestigiosa carrera, con una selección de sus mejores temas), Keane (tendrémos disco suyo para finales de año, en concreto para noviembre, con el título provisional de Little Broken Words), Kazabian, Weezer, Guns N’ Roses, U2… A falta de un nuevo disco de los Arctic Monkeys, el vocalista y líder del grupo Alex Turner se ha juntado con su amigo Mile Canes (ambos forman el grupo The Last Shadow Puppets) para sacar un disco de parecida índole llamado The Age Of The Understatement (a destacar su single que da nombre al disco). Aunque según el propio Turner, los "monos del Ártico" están ya trabajando en su tercer disco. Por el momento ya tienen canciones grabadas en enero y que ya han tocado en algunos conciertos.

Así que nada, quien se queja es porque quiere. Sólo queda esperar y ya veremos si los álbums están a la altura de lo que se espera de ellos. ¡Qué aproveche!

Teología, Conspiración, Vida Extraterrestre y Apocalipsis

Influencias musicales poco comunes. Una infancia poco común. Intereses extravagantes. Un talento fuera de lo normal. Una banda única: MUSE.

El entorno que rodeo la niñez del genio y creador de Muse, Matt Bellamy, (tablas de ‘Ouija’, encuentros con seres del espacio exterior, el divorcio de sus padres, profecías bíblicas…) reunió un sinfín de ingredientes especiales para forjar en él una ideología poética y musical bastante ácida que se traduce en la actualidad en una de las mejores bandas de rock.

Además de la marcada influencia musical que obtuvo de la música de su padre (guitarrista del grupo The Tornados) con ciertas inclinaciones instrumentales sesenteras, el idiosincrásico estilo de Bellamy también se inspira como el mismo confiesa en artistas tan diversos como el pianista y director de orquesta ruso Serguey Rajmáninov, Frederic Chopin, Franz Liszt, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Jeff Buckley, Tom Morello, Radiohead, Franz Ferdinand, Cedric Bixler-Zavala y Omar Rodriguez-Lopez entre muchos otros. ¿Quién dijo que la música clásica y el rock no son compatibles? Pues Muse ha conseguido mezclar ambos estilos tan diferentes… ¡y de qué manera!

Aun con tantas vivencias, tanta diversidad de influencias y tanto talento de Matt Bellamy como vocalista, guitarrista, pianista, tecladista y líder de la banda (todo un hombre orquesta), en el escenario no opaca el enorme talento de Christopher Wolstenholme como bajista (clave en las actuaciones en directo, con él no es necesario una segunda guitarra y los coros los clava) y Dominic Howard en la batería y percusiones de Muse (enérgico y carismático como pocos), al igual que Matt, originarios ambos de Teignmouth.

Desde su formación en 1994, Muse no ha hecho más que engordar su prestigio y popularidad, está camino de ser una de esas bandas para la prosperidad. Prueba de ello es su brillante discografía:

SHOWBIZ (1999): Disco debut poco corriente, demasiado oscuro, para un trío de veinteañeros británicos. El virtuosismo del que sus tres miembros hacen gala durante todo el álbum deja entrever que no serán una banda más y dan prueba de su gran potencial. Una fuerte base rítmica, sin fisuras y de gran variedad dejan total libertad al líder de la banda, Matt Bellamy para dejar fluir su talento, traducido en punteos imposibles, una sensibilidad única al piano y una voz ante la que es casi imposible quedarse indiferente, con un tono muy melancólico y dramático sólo comparado al de Thom Yorke de Radiohead. Fueron single Uno, Cave, Sunburn, Muscle Museum y Unintended, especial mención a estos dos últimos.

ORIGIN OF SYMMETRY (2001): En este segundo disco, su sonido se endurece respecto a su anterior trabajo, con los que nos encontramos a unos Muse mucho más rockeros que dejan de lado su vertiente más introspectiva para sacarle todo el partido a la electricidad, utilizando un sonido más pesado y oscuro, aunque a veces haciendo uso de técnicas clásicas, con instrumentos poco ortodoxos, como el órgano de iglesia, el mellotrón, y una batería aun más completa, además de un mayor protagonismo del piano respecto al trabajo anterior, inspirándose en pianistas románticos y posrománticos. Sus singles fueron Plug in Baby, New Born, Bliss y Hyper Music/Feeling Good.

ABSOLUTION (2003): Su tercer disco fue el de la consagración, recibiendo una buena crítica de prensa y público. Como en su trabajo anterior, Muse continuó su proceso de experimentación, mezclando influencias clásicas y su estilo pesado, pero quizá con temas con un corte más pop rock, lo que lo hace más atractivo para gran parte del público. La banda hace referencia a un tema general en el disco: el fin del mundo y las reacciones a esta situación. Las letras son en su mayoría políticas, influenciadas principalmente por la entrada de Inglaterra en la Guerra de Irak. Fueron lanzadas como singles las canciones Stockholm Syndrome, Time Is Running Out, Sing For Absolution, Apocalypse Please, Butterflies and Hurricanes e Hysteria (¿su mejor tema?).

BLACK HOLES AND REVELATIONS (2006): Es su último trabajo hasta la fecha. El disco supuso el mayor éxito de la banda, a pesar de distanciarse bastante de sus trabajos anteriores con un sonido menos agresivo y mucho más oscuro, lo que fue mal recibido por algunos críticos y seguidores. La portada de este disco da hincapié en la obsesión del grupo por temas teológicos, conspirativos, extraterrestres… Ambientado en la superficie marciana, el cover incluye cuatro hombres sentados alrededor de una mesa con cuatro caballos en miniatura enfrente de cada uno de ellos. Según la propia banda, estos hombres representan los "Cuatro Jinetes del Apocalipsis", los ‘cuatro males del mundo’, cada uno de ellos vestidos con un traje que representa el dolor de la humanidad: el ‘dinero’ vestido con un traje de oro; enfrente la ‘religión’ con un traje impreso en cruces, medias lunas, ruedas, el ohm… y con un tapaojos de caballo quizá representando la ceguera que provoca la fé; de espaldas, el ‘gobierno’ con un traje lleno de ojos ya que es el que todo lo ve; y, por último, los ‘medios de comunicación’ con un traje lleno de espejos reflejando todo lo que gobierno, ricos (dinero) y religión hacen. De este cuarto disco, hasta el momento, han salido como single Supermassive Black Hole, Knights of Cydonia, Invincible y Starlight.

Además, Muse también ha sacado un CD/DVD recopilatorio de caras B y de algunas actuaciones en vivo titulado Hullabaloo Soundtrack (2001) y otro DVD titulado Absolution Tour (2003) que contenía casi la totalidad del concierto en Glastonbury.

Basados en cada uno de sus 4 álbums, hoy por hoy para la alta crítica musical y gran parte del público mundial, Muse es considerada una banda completa en cada una de sus líneas y una de las más emblemáticas de la última era. No le sobra ni le falta nada. Su estilo no es comparable a ninguna otra banda. Es un grupo único, único como sus actuaciones en vivo, tan enérgicas, tan espectaculares, tan psicodélicas, tan extraordinarias… y sino sólo tienen que consiguir el DVD de H.A.A.R.P. (2008), su último producto lanzado hasta la fecha, con su legendario concierto en el también legendario y precioso estadio de Wembley en su gira de promoción de su último disco Black Holes And Revelations. Ciertamente, el concierto es impresionante, desde mi humilde opinión el mejor que he visto, una verdadera obra de arte del directo, con un escenario de lo más futurista, un fondo hecho para soñar, instrumentos que parecen cobrar vida por momentos, un público superentregado, temazos uno tras otro haciendo gala de virtuosismo y entrega de este fantástico trío, espectaculares efectos de luz, sonido… un verdadero placer para vista y oídos… y otras sorpresas que prefiero no desvelaros… No tiene desperdicio, con él me he vuelto a enamorar de Muse… (si por alguna extraña razón alguna vez me había desenamorado…)

Di NO al Actimel y al Red Bull

Hace unos días recibi un e-mail advirtiendo del gran peligro que tiene para la salud el consumo excesivo de Actimel y Red Bull, dos de los productos cuyo consumo y popularidad más han crecido en los últimos tiempos, sobre todo, en el sector adolescente.

Me parece interesante y necesario compartir con todos vosotros esta valiosa información, la cual (según el e-mail) está recogida de un INFORME DEL PHD KHALET GEBARA MD in USA California (UCLA University). Ciertamente, no se si esta información será del todo cierta, ni tampoco os estoy diciendo que dejeis de consumirlos... Sólo informo... Luego vosotros ya decidis...

ACTIMEL:

El Actimel provee al organismo una bacteria llamada L. Casei. Esta sustancia es generada normalmente por el 98% de los organismos, pero cuando se le suministra externamente por un tiempo prolongado, el cuerpo deja de elaborarla y paulatinamente 'olvida' que debe hacerlo y cómo hacerlo, sobre todo, en personas menores a 14 años, que casualemente es el sector donde más se consume este producto...

En realidad, el Actimel surgió como un medicamento para esas pocas personas cuyo organismo no lo elaboraban, pero ese universo era tan pequeño que el medicamento resultó no ser del todo rentable; lo que hizo que fuera suministrado a empresas alimenticias.

Hace unos años, la Secretaría de Salud obligó a ACTIMEL ('La Serenísima') a indicar en su publicidad que el producto no debe consumirse por un tiempo prolongado; y cumplieron, pero en una forma tan sutil que ningún consumidor lo percibe (por ejemplo: 'desafío actimel: consúmalo durante 14 días' o 'haga de agosto su actimel'...).

RED BULL

El Red Bull fue creado para estimular el cerebro en personas sometidas a un gran esfuerzo físico y en 'coma de estrés' y nunca para ser consumido como una bebida inocente o refrescante.

Red Bull es una bebida energizante que se comercializa a nivel mundial con su eslogan: "Aumenta la resistencia física, agiliza la capacidad de concentración y la velocidad de reacción, brinda más energía y mejora el estado de ánimo". Todo eso se puede encontrar en una latita de RED BULL, la llamada "¡bebida energética del milenio...!"

Red Bull ha logrado llegar a casi 100 países de todo el mundo. La marca del TORO ROJO, tiene como público a jóvenes y deportistas, dos segmentos atractivos que han sido cautivados por el estímulo que causa la bebida.

Fue creada por Dietrich Mateschitz, un empresario de origen austriaco que descubrió la bebida por casualidad. Sucedió en un viaje de negocios a Hong Kong, cuando trabajaba para una empresa fabricante de cepillos de dientes. El líquido, basado en una fórmula que contenía cafeína y taurina, causaba furor en ese país. Justamente, imaginó un rotundo éxito de esta bebida en Europa, donde todavía no existía el producto, además de ver una oportunidad inmejorable de convertirse en empresario.

Pero la verdad de esta bebida es otra:

Francia y Dinamarca ya lo han prohibido por ser un 'cóctel de muerte', debido a sus componentes de vitaminas mezcladas Glucuronolactone, químico altamente peligroso, el cual fue desarrollado por el Departamento de Defensa de los Estados Unidos durante los años 60 para estimular la moral de las tropas acantonadas en Vietnan, el cual actuaba como una droga alucinógena que calmaba el estrés de la guerra. Pero sus efectos en el organismo fueron tan devastadores, que fue descontinuado, ante el alto índice de casos de migrañas, tumores cerebrales y enfermedades del hígado, que mostraron los soldados que la consumieron. Y a pesar de ello, en la lata de Red Bull aún se lee entre sus componentes: Glucuronolactone, catalogado médicamente como un estimulante.

Pero lo que no dice la lata de Red Bull, son las consecuencias de su consumo, que obligan a colocar una serie de advertencias:

1).- Es peligroso tomarlo si después no haces ejercicio físico, ya que su función energizante acelera el ritmo cardiaco y te puede ocasionar un infarto fulminante.
2).- Corres el peligro de sufrir una hemorragia cerebral, debido a que el Red Bull contiene componentes que diluyen la sangre para que al corazón le cueste mucho menos bombear la sangre, y así poder hacer un esfuerzo físico con menos agotamiento.
3).- Está prohibido mezclar el Red Bull con alcohol, porque la mezcla convierte la bebida en una 'Bomba Mortal' que ataca directamente al hígado, provocando que la zona afectada no se regenere.
4).- Uno de los componentes principales del Red Bull es la vitamina B12, utilizada en medicina para recuperar a pacientes que se encuentran en un coma etílico; de aquí la hipertensión y el estado de excitación en el que te encuentras después de tomarlo, como si estuvieras en estado de embriaguez.
5).- El consumo regular del Red Bull desencadena en la aparición de una serie de enfermedades nerviosas y neuronales irreversibles.

CONCLUSIÓN: Es una bebida que debería prohibirse pues se mezcla con alcohol y crea una bomba de tiempo para el cuerpo humano, principalmente entre adolescentes y adultos que carecen de esta información.

PD: En cierta medida este post va dirigido a esas personas cuyo consumo incontrolado de estos productos, en especial del segundo, sumado además al engullimiento 'casi diario' de kbaps y demás guarrerias, no compensado con un ejercicio diario y adecuado, está produciendo una autodestrucción masiva de si mismo y si no se toman medidas a tiempo dudo mucho que llegue a la edad adulta en buenas condiciones. Quien quiera que se de por aludido...