Teología, Conspiración, Vida Extraterrestre y Apocalipsis

Influencias musicales poco comunes. Una infancia poco común. Intereses extravagantes. Un talento fuera de lo normal. Una banda única: MUSE.

El entorno que rodeo la niñez del genio y creador de Muse, Matt Bellamy, (tablas de ‘Ouija’, encuentros con seres del espacio exterior, el divorcio de sus padres, profecías bíblicas…) reunió un sinfín de ingredientes especiales para forjar en él una ideología poética y musical bastante ácida que se traduce en la actualidad en una de las mejores bandas de rock.

Además de la marcada influencia musical que obtuvo de la música de su padre (guitarrista del grupo The Tornados) con ciertas inclinaciones instrumentales sesenteras, el idiosincrásico estilo de Bellamy también se inspira como el mismo confiesa en artistas tan diversos como el pianista y director de orquesta ruso Serguey Rajmáninov, Frederic Chopin, Franz Liszt, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Jeff Buckley, Tom Morello, Radiohead, Franz Ferdinand, Cedric Bixler-Zavala y Omar Rodriguez-Lopez entre muchos otros. ¿Quién dijo que la música clásica y el rock no son compatibles? Pues Muse ha conseguido mezclar ambos estilos tan diferentes… ¡y de qué manera!

Aun con tantas vivencias, tanta diversidad de influencias y tanto talento de Matt Bellamy como vocalista, guitarrista, pianista, tecladista y líder de la banda (todo un hombre orquesta), en el escenario no opaca el enorme talento de Christopher Wolstenholme como bajista (clave en las actuaciones en directo, con él no es necesario una segunda guitarra y los coros los clava) y Dominic Howard en la batería y percusiones de Muse (enérgico y carismático como pocos), al igual que Matt, originarios ambos de Teignmouth.

Desde su formación en 1994, Muse no ha hecho más que engordar su prestigio y popularidad, está camino de ser una de esas bandas para la prosperidad. Prueba de ello es su brillante discografía:

SHOWBIZ (1999): Disco debut poco corriente, demasiado oscuro, para un trío de veinteañeros británicos. El virtuosismo del que sus tres miembros hacen gala durante todo el álbum deja entrever que no serán una banda más y dan prueba de su gran potencial. Una fuerte base rítmica, sin fisuras y de gran variedad dejan total libertad al líder de la banda, Matt Bellamy para dejar fluir su talento, traducido en punteos imposibles, una sensibilidad única al piano y una voz ante la que es casi imposible quedarse indiferente, con un tono muy melancólico y dramático sólo comparado al de Thom Yorke de Radiohead. Fueron single Uno, Cave, Sunburn, Muscle Museum y Unintended, especial mención a estos dos últimos.

ORIGIN OF SYMMETRY (2001): En este segundo disco, su sonido se endurece respecto a su anterior trabajo, con los que nos encontramos a unos Muse mucho más rockeros que dejan de lado su vertiente más introspectiva para sacarle todo el partido a la electricidad, utilizando un sonido más pesado y oscuro, aunque a veces haciendo uso de técnicas clásicas, con instrumentos poco ortodoxos, como el órgano de iglesia, el mellotrón, y una batería aun más completa, además de un mayor protagonismo del piano respecto al trabajo anterior, inspirándose en pianistas románticos y posrománticos. Sus singles fueron Plug in Baby, New Born, Bliss y Hyper Music/Feeling Good.

ABSOLUTION (2003): Su tercer disco fue el de la consagración, recibiendo una buena crítica de prensa y público. Como en su trabajo anterior, Muse continuó su proceso de experimentación, mezclando influencias clásicas y su estilo pesado, pero quizá con temas con un corte más pop rock, lo que lo hace más atractivo para gran parte del público. La banda hace referencia a un tema general en el disco: el fin del mundo y las reacciones a esta situación. Las letras son en su mayoría políticas, influenciadas principalmente por la entrada de Inglaterra en la Guerra de Irak. Fueron lanzadas como singles las canciones Stockholm Syndrome, Time Is Running Out, Sing For Absolution, Apocalypse Please, Butterflies and Hurricanes e Hysteria (¿su mejor tema?).

BLACK HOLES AND REVELATIONS (2006): Es su último trabajo hasta la fecha. El disco supuso el mayor éxito de la banda, a pesar de distanciarse bastante de sus trabajos anteriores con un sonido menos agresivo y mucho más oscuro, lo que fue mal recibido por algunos críticos y seguidores. La portada de este disco da hincapié en la obsesión del grupo por temas teológicos, conspirativos, extraterrestres… Ambientado en la superficie marciana, el cover incluye cuatro hombres sentados alrededor de una mesa con cuatro caballos en miniatura enfrente de cada uno de ellos. Según la propia banda, estos hombres representan los "Cuatro Jinetes del Apocalipsis", los ‘cuatro males del mundo’, cada uno de ellos vestidos con un traje que representa el dolor de la humanidad: el ‘dinero’ vestido con un traje de oro; enfrente la ‘religión’ con un traje impreso en cruces, medias lunas, ruedas, el ohm… y con un tapaojos de caballo quizá representando la ceguera que provoca la fé; de espaldas, el ‘gobierno’ con un traje lleno de ojos ya que es el que todo lo ve; y, por último, los ‘medios de comunicación’ con un traje lleno de espejos reflejando todo lo que gobierno, ricos (dinero) y religión hacen. De este cuarto disco, hasta el momento, han salido como single Supermassive Black Hole, Knights of Cydonia, Invincible y Starlight.

Además, Muse también ha sacado un CD/DVD recopilatorio de caras B y de algunas actuaciones en vivo titulado Hullabaloo Soundtrack (2001) y otro DVD titulado Absolution Tour (2003) que contenía casi la totalidad del concierto en Glastonbury.

Basados en cada uno de sus 4 álbums, hoy por hoy para la alta crítica musical y gran parte del público mundial, Muse es considerada una banda completa en cada una de sus líneas y una de las más emblemáticas de la última era. No le sobra ni le falta nada. Su estilo no es comparable a ninguna otra banda. Es un grupo único, único como sus actuaciones en vivo, tan enérgicas, tan espectaculares, tan psicodélicas, tan extraordinarias… y sino sólo tienen que consiguir el DVD de H.A.A.R.P. (2008), su último producto lanzado hasta la fecha, con su legendario concierto en el también legendario y precioso estadio de Wembley en su gira de promoción de su último disco Black Holes And Revelations. Ciertamente, el concierto es impresionante, desde mi humilde opinión el mejor que he visto, una verdadera obra de arte del directo, con un escenario de lo más futurista, un fondo hecho para soñar, instrumentos que parecen cobrar vida por momentos, un público superentregado, temazos uno tras otro haciendo gala de virtuosismo y entrega de este fantástico trío, espectaculares efectos de luz, sonido… un verdadero placer para vista y oídos… y otras sorpresas que prefiero no desvelaros… No tiene desperdicio, con él me he vuelto a enamorar de Muse… (si por alguna extraña razón alguna vez me había desenamorado…)